现为中央美术学院
教授,曾任版画系主任。1946年,他和张梅溪结婚。 黄永玉、
中国画院
院士,受过小学和不完整初级中学教育。因家境贫苦,12岁就外出谋生,流落到
安徽、
福建山区小瓷作坊做童工,后来辗转到
上海、
台湾和
香港。14岁开始发表作品,以后一段时间主攻
版画,其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及
中央美术学院教授、中国美协副主席,中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。
14岁开始发表作品,以后一段时间主攻
版画,其独具风格的版画作品饮誉国内外。
16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。
曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及
中央美术学院教授、中国美协副主席。
黄永玉除了
绘画外,还精于篆刻,刀法潇洒出尘,令人叹为观止,但他平生从不为人篆刻,平生只为朋友制过两枚印章,一枚为50年为其妻张梅溪所制金文藏书印“梅溪
藏书”,另一枚则为近几年来所制,在《平凹散文》(
浙江文艺出版社2008年4月第一次印刷版)中《画家逸事》一文中曾提到黄永玉先生托 世南先生为
石鲁先生带去一方石印(上海
钱瘦铁所制),似为此
石印。
黄永玉1952年偕同夫人张梅溪由
香港回
北京,被安排在中央美术学院工作。先后担任
副教授、教授、
中国美术家协会副主席等。
1956年就出版过《黄永玉木刻集》,其代表作“春潮”“
阿诗玛”,曾轰动了中
国画坛。“文革”期间,被“
四人帮”指控为
反动学术权威受到批判。而后,又因为在“北京大饭店”画了一幅《
猫头鹰》遭到残酷迫害,被遣送回家乡凤凰。
黄永玉(32张)
“四人帮”倒台后回北京。黄永玉
擅长版画,主攻国画,其画构思奇特,造诣精深。
1980年,《黄永玉画集》由香港
美术家出版社出版。国内多家出版社相继出版了黄永玉的《湘西写生》《永不回来的风景》《黄永玉》等多本画册。
黄永玉自学
美术,文学,为一代“鬼才”,他设计的
猴票和
酒鬼酒包装家喻户晓。有《永玉六记》《醉八仙》《吴世茫论坛》《老婆呀,不要哭》《
这些忧郁的碎屑》《
沿着塞纳河到翡冷翠》《太阳下的风景》《无愁河的浪荡汉子》等书。画过《阿诗玛》、生肖邮票《猴》和毛主席纪念堂山水画等。在
澳大利亚、德国、意大利和
中国内地、香港开过画展,其美术成就曾获意大利总司令奖。在海内外享誉甚高。
黄永玉对家乡更是一往情深。近些年他满世界地走了不少地方,却始终未曾有一刻忘怀自己的
故乡——美丽的
凤凰城。他认为故乡是一个人感情的摇篮,它的影响将贯穿人的整个一生;故乡是自己的被窝,或许它的气味并不好闻,但却是自己最熟悉而又无可替代的气息。他在一首诗中写道:“……我的血是O型,谁拿去,它对谁都合适。我的心,只有我的心,亲爱的故乡,它是你的……”
黄永玉斋号趣谈
舞文弄墨、刻木铸铜仍觉不过瘾,黄永玉又在京郊矗立起一件巨型
艺术作品——占地六亩的“万荷堂”。这座完全采取传统建筑结构盖起的大宅院不是单纯意义上的住宅或
画室,而是黄永玉平生最大的一件艺术作品。他亲
黄老先生 国家博物馆摄影集(2张)
自设计的建筑格局以及屋内的桌椅、壁炉、吊灯等等都在无言地诉说着主人非同一般的艺术品位。
万荷堂的中心是大殿,也是他的画室,有东西两个院落。东院是一个仿古
江南园林式的建筑群,院中间有一方占地两亩多的大荷塘,荷塘里有来自颐和园、
大明湖各地上好的品种荷花。每年7月,红花绿叶,是黄永玉最流连荷塘的日子,他最欣赏荷花“
出淤泥而不染”的精神,不论是在他的经历中、他的绘画中、他的书斋画室万荷堂中,都会得到充分体现。
从万荷堂大殿后门走出来,穿过庭院就到了黄永玉的起居室——
老子居。
乍一听“老子居”,是不是有点自大,其实,这不是黄老自己起的名字,而是
吕正操将军代他定下来的。说来其中还有一段故事:那是在黄老年轻的时候,曾在福建泉州住过一段时间,他住处附近有一座庙,庙里种有很多的玉兰花,有一次他禁不住爬上树去摘玉兰花,被一个老和尚看见,叫他下来。黄永玉开始时不知道这个老和尚就是
弘一法师,跟法师讲话的时候满口“老子”,后来被人传了出去,成为笑谈。这次他要为自己的起居室取名字,
吕正操就旧事重提,干脆就叫“老子居”吧!
黄永玉钟爱荷花
黄永玉被称为“荷痴”,不单是缘于他画的荷花多,还在于
黄永玉 他画的荷花独树一帜,神韵盎然。国画传统讲究“计白当黑”,他偏偏来个“以黑显白”,这种反向继承不但使画面看上去主体突出,色彩斑斓,而且显得非常厚重,有力度。
有的人认为
中国画的精髓在于
水墨山水,一种很清雅的、表现文人出世的气质,但黄永玉的画却大多数是浓墨重彩的,所以也曾经有人说
他的国画不正宗。对此,黄永玉说,谁再说我是
中国画我就告他。当然这只是一种玩笑话。
黄永玉与荷花结缘于十年动乱那些恶梦般的日子。傲然展蕊的荷花显得分外
高洁清逸,不仅超凡脱俗、临风亭立的仙骨神韵给他以绝妙的美感享受,那出淤泥而不染、濯清涟而不妖的气节品性,更成为他逆境中启迪心智的精神支撑。黄永玉一有闲暇就去荷塘赏荷,从用心灵捕捉到用画笔描绘,仅速写就画了八千多张。荷花的千般姿态被他描摹殆尽,荷花的万种风情被他展现无遗,蕴涵了他无限的情思。在他的绘画题材里,荷花是一个非常具有风格的主题,但是荷花
中国的文人也画了上千年了,各种流派的,比如说像明末清初的
朱耷画的那种残荷就有一种孤傲于世的感觉。但是黄永玉画的荷花,没有给人那种非常清高、出世的感觉,而是一种很绚丽、很灿烂的气质。黄永玉开玩笑说荷花从哪儿长的,从污泥里面长的,什么是污泥呢?就是土地掺了水的那个叫做污泥,是充满养料的那种土。从土地母亲那里长出来的,回头再来骂它是污泥,这叫忘本。
周敦颐说“出污泥而不染”,这是一种说法,某一种情况底下的一种说法。
小时候到外婆家去,外婆那个城门外就是一个荷塘,小黄永玉出了什么事了、调皮了,外婆要找他算账的时候,他就把一个高大的脚盆滚到荷塘,自己躲在里头。小时候个儿不高,看着荷花像房顶那么高,一动不动地呆两三个钟头之后,青蛙过来了,水蛇过来了,他仔细地观察它们。荷花底下有很多的苔、草,那种光的反映、色彩的关系,非常丰富。后来他开始画荷花,大部分都是从根底下这个角度来看荷花,画的就是当年外婆家池塘里头给他的那种感觉。
如今在北京家中万荷塘的池水里,黄永玉已经种下了来自山东、湖南、
广东、北京的各色
莲花。实际上画了这么多年的莲花,它们的形态与精神已经烂熟于心,即使睡觉的时候也有“十万狂花入梦寐”了。
黄永玉关于自述
余年过七十,称雄板犟,撒
恶霸腰,双眼茫茫,早就歇手;喊号吹哨,
黄永玉 顶书过河,气力既衰,自觉下台。
残年已到,板烟酽茶不断,不咳嗽,不失眠数十年。嗜啖多加蒜辣之猪大肠,猪脚,及带板筋之牛肉,洋藿、
苦瓜、蕨菜、
浏阳豆豉加猪油渣炒青辣子,豆腐干、霉豆豉、水豆豉无一不爱。
爱喝酒朋友,爱摆龙门阵,爱本地戏,爱好音乐,好书。
讨厌失礼放肆老少,尤其讨厌油皮涎脸登门求画者,逢此辈必带其到险峻乱木山上乱爬,使其累成孙子,口吐白沫说不成话,直至狼狈
逃窜,不见踪影。
不喝酒,不听
卡拉OK,不打麻将及各类纸牌。不喜欢向屋内及窗外扔垃圾吐痰。此屋亦不让人拍电影及旅游参观。